Enlace:
https://www.diariodepontevedra.es/articulo/o-morrazo/escuela-naval-marin-celebra-tradicional-baile-ciento/202412081227231332867.html-------
Inmaculada Concepción de la Academia de Infantería. Toledo.
domingo, 8 de diciembre de 2024
sábado, 7 de diciembre de 2024
Los pilares de la literatura occidental.
Los pilares de la literatura occidental
URL : https://historiasdelahistoria.com/2024/12/06/los-pilares-de-la-literatura-occidentalPublicado : 6 diciembre 2024.
Autor : Javier Sanz
Etiquetas : Grecia
Categorías: Antigüedad
Entre 1200 y 1100 a.C, además de algún desastre natural y puede que también ciertas revueltas internas contra el poder establecido, aparecieron los llamados Pueblos del Mar, una confederación de indocumentados de diferentes nacionalidades -de los que solo conocemos sus tropelías- que asaltaron y arrasaron las poblaciones costeras de lo que hoy sería Grecia, el Creciente Fértil y Anatolia, acabando con la civilización micénica, el imperio hitita y poniendo en jaque el Egipto faraónico. Y por si esto no fuera poco, al mismo tiempo o aprovechando el vacío dejado por los que huían de los Pueblos del Mar, otros pueblos indoeuropeos (dorios, jonios y eolios) llegaron desde el norte y dejaron a los aqueos con lo puesto.
Durante la llamada Edad Oscura griega (aproximadamente entre el 1200 a.C. y el 800 a.C.), término moderno para designar el período de la historia griega posterior al colapso de la Edad del Bronce, cayó la civilización micénica y el sistema de escritura lineal B se perdió, lo que le dio a la época la designación de "oscura" ya que no existen documentos escritos de primera mano de esta época. Los restos arqueológicos de grandes construcciones desaparecen, la escritura se borra del mapa, ni rastro de las redes comerciales, fue como si el progreso se detuviese o, como mínimo, se tomase un respiro.
https://historiasdelahistoria.com/2024/12/06/los-pilares-de-la-literatura-occidental/edad-oscura-2
ÉPOCA ARCAICA
Y al igual que el ave Fénix resurge de sus cenizas, se hizo la luz... con el regreso de la escritura, aunque ya nada tenía que ver con aquella escritura silábica llamada lineal B de los micénicos que aparecía en tablillas de barro para cuestiones administrativas (contabilidad, contratos...). Durante este tiempo tenebroso, los griegos (me vais a permitir llamarlos así para hacerlo más fácil) habían adoptado el alfabeto fenicio y le habían añadido algunas modificaciones, como introducir las vocales (inexistentes en la escritura fenicia) y, ahora sí, aparecen las primeras obras literarias: Ilíada y Odisea (Homero) vs Los trabajos y los días y Teogonía (Hesíodo)
https://historiasdelahistoria.com/2024/12/06/los-pilares-de-la-literatura-occidental/homero-vs-hesiodo
Homero
Hesíodo
Estos poemas épicos reflejan la tradición oral y la nostalgia del esplendor de la civilización micénica, un mundo en el que los dioses (caprichosos, envidiosos... con comportamiento muy humano) comparten protagonismo con los héroes y los humanos.
En Los trabajos y los días, describe a una sociedad campesina donde los griegos se esfuerzan en el día a día para lograr progresar en la vida.
En Teogonía, se centra en los dioses y sus relaciones de parentesco.
Valores transmitidos: Honor, valentía y guerra.
Valores transmitidos: Haz el amor y no la guerra.
https://historiasdelahistoria.com/2024/12/06/los-pilares-de-la-literatura-occidental/hesiodo-and-homero-in-a-dialectical-duel
Salieron triunfantes las ideas de Homero y sus obras, consideradas los pilares de la literatura occidental, se convirtieron en modelos de la tradición y la cultura griegas.
> ¿Cómo nos habría ido si el ganador hubiera sido Hesíodo? Vete tú a saber...
Añade un comentario a este post: https://historiasdelahistoria.com/2024/12/06/los-pilares-de-la-literatura-occidental#respond
-------
«El arte conceptual es un arte del sentimiento, no de la retina, pasando a un segundo nivel el valor de la belleza»
«El arte conceptual es un arte del sentimiento, no de la retina, pasando a un segundo nivel el valor de la belleza»
URL : https://academiadesanromualdo.com/2024/12/07/el-arte-conceptual-es-un-arte-del-sentimiento-no-de-la-retina-pasando-a-un-segundo-nivel-el-valor-de-la-belleza/Publicado : 7 diciembre, 2024.
Autor : Real Academia de San Romualdo de Ciencias, Letras y Artes
Categorías: Sin categoría
Un vulgar inodoro de pared en una exposición firmado como una escultura de incalculable valor. Una simple silla como objeto principal. Una sala de mil metros cuadrados plagada de cien millones de pepitas de girasol de cerámica. Figuras gigantescas de animales hechas con globos de chirriantes colores o bolas de Navidad. O un plátano adherido a la pared con un celofán ancho por el que han pagado recientemente más de seis millones de dólares.
Todos estos ejemplos podrían ser protagonistas de cualquier ejercicio artístico surrealista. Pero no es así, porque son bastiones del denominado arte conceptual. El arte «del sentimiento, no de la retina, en el que el valor de la belleza pasa a un segundo nivel desde un punto de vista formal».
Así lo afirmó el martes 3 de diciembre el pintor, doctor en Medicina y Cirugía, coronel médico sanidad de Defensa y académico de San Romualdo D. Juan Antonio Lobato García, en la conferencia que tituló «El dilema del arte conceptual: estafa o una nueva visión». En su exposición, el doctor Lobato hizo un recorrido por ejemplos de creaciones enmarcadas en esta corriente y que mostró a través de fotografías proyectadas en la gran pantalla del auditorio del Centro de Congresos, exponiendo con ello las bases del también llamado conceptualismo, género artístico que dicta que los conceptos y las ideas detrás de una obra tienen más peso que la obra en sí misma. Es decir, el significado que el artista le quiera dar es lo importante. Ni la belleza, ni la técnica, ni el uso de la paleta tienen interés en el arte conceptual. Tampoco su forma, dimensiones, o materiales que componen la pieza.
Que se trata de un arte como dilema es algo obvio. «Una cuestión conflictiva por la gran disparidad de opiniones al respecto. Pero hay que pensar que artistas conceptuales han llegado a lo más elevado de la consideración artística, por lo que cuesta creer que sean todos unos estafadores», reflexionó el conferenciante en sus palabras de inicio, que alertó sobre dos cosas: la primera, que algunas de las imágenes que se ofrecerían podrían resultar irreverentes o insultantes, «pero todas son lícitas respecto a lo que vamos a hablar». Y segundo, que su posición a través de sus palabras sería de imparcialidad con el objetivo de que el espectador se forme su propia opinión sobre «un arte transgresor, sobre el que hay que mostrar una mentalidad abierta».
De manera que D. Juan Antonio Lobato ofreció una conferencia que podría dividirse en dos partes. Una primera de introducción sobre el concepto y breve repaso histórico del arte conceptual y una segunda en la que citó a una quincena de artistas que han sido reconocidos o famosos gracias a las obras que han realizado enmarcadas en esta corriente. Así, mencionó a Marcel Duchamp (1887-1968), considerado como precursor del conceptualismo y el artista más influyente del siglo XX por encima de nombres como Picasso, Warhol o Matisse, o el reconocido crítico Sol Lewitt, quien dispuso en 1967 el trinomio sobre el que se basaban las expresiones artísticas conceptuales desde que décadas antes sus autores habían reclamado su lugar: el «happening» o lugar donde ocurre el motivo que precisa la participación espontánea del espectador, la «performance» o manifestación artística permanente que no requiere la intervención del espectador realizada en lugares privados (galerías de arte contemporáneo) y donde no caben sorpresas al estar todo bien premeditado, y las «instalaciones» como manifestaciones artísticas que incluyen el continente, es decir, el espacio o habitación donde se muestra la obra, generalmente una «performance».
https://i0.wp.com/academiadesanromualdo.com/wp-content/uploads/2024/12/happening.jpg?resize=213px%2C119px&ssl=1
https://i0.wp.com/academiadesanromualdo.com/wp-content/uploads/2024/12/performance.jpg?resize=213px%2C119px&ssl=1
https://i0.wp.com/academiadesanromualdo.com/wp-content/uploads/2024/12/instalacion.jpg?resize=213px%2C119px&ssl=1
Posteriormente, el conferenciante mostró obras destacadas de los siguientes artistas conceptualistas muy destacados: Ai Weiwei, activista y artista contemporáneo chino; las conceptualistas italianas Sara Goldschmied y Eleonora Chiari; Marina Abramovic, premio Princesa de Asturias de las Artes en 2021; Jeff Koons, escultor, empresario y pintor estadounidense al corriente del arte conceptual, minimalista y pop; Damien Hirst Steven, artista, empresario y coleccionista de arte inglés; James Archie Turrell, artista estadounidense que trabaja principalmente con la luz y el espacio y creador del llamado «Land Art»; el italiano Michelangelo Pistoletto, considerado uno de los principales representantes del Arte Povera y que normalmente, en sus obras, trabaja con el «happening»; el fotógrafo canadiense Jeff Wall; Maurizio Cattelan, artista conceptual italiano conocido por sus obras polémicas como «La Nona Ora» o últimamente «Comediante», la famosa banana pegada a una pared con cinta adhesiva, cuyo tercer ejemplar se ha vendido por 6,2 millones de dólares en una subasta de Sotheby's en Nueva York; Piero Manzoni, creador italiano caracterizado por su enfoque irónico respecto al arte conceptual; Tracey Emin, conocida por su enfoque audaz y confesional; Cindy Sherman, nacida con el nombre de Cynthia Morris Sherman, fotógrafa y directora de cine estadounidense; Christo Vladimirov Javacheff, conocido como Christo, artista búlgaro que como elemento principal utilizaba las telas para envolver instalaciones creadas por los hombres y estructuras de la naturaleza que en su exposición mostró D. Juan Antonio Lobato en fotografías; Joseph Beuys, artista alemán que trabajó con varios medios y técnicas como escultura, «performance» y «happening»; el español Santiago Sierra, un artista conceptual con obras eminentemente de contenido crítico y político; Yoko Ono, una de las más mediáticas artistas del conceptualismo, así como otros creadores siendo el caso de Ron Mueck, cuya exposición de su obra «Sin título-Hombre gordo» reproduciendo a un gran ser humano con mirada severa sirvió al conferenciante para reflexionar sobre la situación del arte en la actualidad.
En el vídeo alojado en el canal oficial de la Academia de San Romualdo en YouTube puede visionarse la conferencia de D. Juan Antonio Lobato en su totalidad. Posteriormente se adjunta una galería gráfica.
https://s0.wordpress.com/i/emails/wpcom-notifications/play2x.png ( https://youtu.be/zr30A7cF9SA?si=U4IFty17udDhhhxh ) https://img.youtube.com/vi/zr30A7cF9SA/0.jpg ( https://youtu.be/zr30A7cF9SA?si=U4IFty17udDhhhxh )
https://i0.wp.com/academiadesanromualdo.com/wp-content/uploads/2024/12/conceptual01-1024x543.jpg?resize=213px%2C141px&ssl=1
https://i0.wp.com/academiadesanromualdo.com/wp-content/uploads/2024/12/conceptual02-1024x678.jpg?resize=213px%2C141px&ssl=1
https://i0.wp.com/academiadesanromualdo.com/wp-content/uploads/2024/12/conceptual05-1024x678.jpg?resize=213px%2C141px&ssl=1
https://i0.wp.com/academiadesanromualdo.com/wp-content/uploads/2024/12/conceptual03-1024x678.jpg?resize=213px%2C143px&ssl=1
https://i0.wp.com/academiadesanromualdo.com/wp-content/uploads/2024/12/conceptual07-1024x687.jpg?resize=213px%2C143px&ssl=1
https://i0.wp.com/academiadesanromualdo.com/wp-content/uploads/2024/12/conceptual08-1024x609.jpg?resize=213px%2C143px&ssl=1
https://i0.wp.com/academiadesanromualdo.com/wp-content/uploads/2024/12/conceptual04-1024x678.jpg?resize=213px%2C141px&ssl=1
https://i0.wp.com/academiadesanromualdo.com/wp-content/uploads/2024/12/conceptual09-1024x591.jpg?resize=213px%2C141px&ssl=1
https://i0.wp.com/academiadesanromualdo.com/wp-content/uploads/2024/12/conceptual06-1024x678.jpg?resize=213px%2C141px&ssl=1
https://i0.wp.com/academiadesanromualdo.com/wp-content/uploads/2024/12/conceptual10-1024x616.jpg?resize=213px%2C128px&ssl=1
https://i0.wp.com/academiadesanromualdo.com/wp-content/uploads/2024/12/conceptual12-1024x485.jpg?resize=213px%2C128px&ssl=1
https://i0.wp.com/academiadesanromualdo.com/wp-content/uploads/2024/12/conceptual13-1024x523.jpg?resize=213px%2C128px&ssl=1
https://i0.wp.com/academiadesanromualdo.com/wp-content/uploads/2024/12/conceptual11-1024x678.jpg?resize=640px%2C424px&ssl=1
Añade un comentario a este post: https://academiadesanromualdo.com/2024/12/07/el-arte-conceptual-es-un-arte-del-sentimiento-no-de-la-retina-pasando-a-un-segundo-nivel-el-valor-de-la-belleza/#respond
--------
viernes, 6 de diciembre de 2024
Los pilares de la literatura occidental.
Los pilares de la literatura occidental
URL : https://historiasdelahistoria.com/2024/12/06/los-pilares-de-la-literatura-occidentalPublicado : 6 diciembre 2024.
Autor : Javier Sanz
Etiquetas : Grecia
Categorías: Antigüedad
Entre 1200 y 1100 a.C, además de algún desastre natural y puede que también ciertas revueltas internas contra el poder establecido, aparecieron los llamados Pueblos del Mar, una confederación de indocumentados de diferentes nacionalidades -de los que solo conocemos sus tropelías- que asaltaron y arrasaron las poblaciones costeras de lo que hoy sería Grecia, el Creciente Fértil y Anatolia, acabando con la civilización micénica, el imperio hitita y poniendo en jaque el Egipto faraónico. Y por si esto no fuera poco, al mismo tiempo o aprovechando el vacío dejado por los que huían de los Pueblos del Mar, otros pueblos indoeuropeos (dorios, jonios y eolios) llegaron desde el norte y dejaron a los aqueos con lo puesto.
Durante la llamada Edad Oscura griega (aproximadamente entre el 1200 a.C. y el 800 a.C.), término moderno para designar el período de la historia griega posterior al colapso de la Edad del Bronce, cayó la civilización micénica y el sistema de escritura lineal B se perdió, lo que le dio a la época la designación de "oscura" ya que no existen documentos escritos de primera mano de esta época. Los restos arqueológicos de grandes construcciones desaparecen, la escritura se borra del mapa, ni rastro de las redes comerciales, fue como si el progreso se detuviese o, como mínimo, se tomase un respiro.
https://historiasdelahistoria.com/2024/12/06/los-pilares-de-la-literatura-occidental/edad-oscura-2
ÉPOCA ARCAICA
Y al igual que el ave Fénix resurge de sus cenizas, se hizo la luz... con el regreso de la escritura, aunque ya nada tenía que ver con aquella escritura silábica llamada lineal B de los micénicos que aparecía en tablillas de barro para cuestiones administrativas (contabilidad, contratos...). Durante este tiempo tenebroso, los griegos (me vais a permitir llamarlos así para hacerlo más fácil) habían adoptado el alfabeto fenicio y le habían añadido algunas modificaciones, como introducir las vocales (inexistentes en la escritura fenicia) y, ahora sí, aparecen las primeras obras literarias: Ilíada y Odisea (Homero) vs Los trabajos y los días y Teogonía (Hesíodo)
https://historiasdelahistoria.com/2024/12/06/los-pilares-de-la-literatura-occidental/homero-vs-hesiodo
Homero
Hesíodo
Estos poemas épicos reflejan la tradición oral y la nostalgia del esplendor de la civilización micénica, un mundo en el que los dioses (caprichosos, envidiosos... con comportamiento muy humano) comparten protagonismo con los héroes y los humanos.
En Los trabajos y los días, describe a una sociedad campesina donde los griegos se esfuerzan en el día a día para lograr progresar en la vida.
En Teogonía, se centra en los dioses y sus relaciones de parentesco.
Valores transmitidos: Honor, valentía y guerra.
Valores transmitidos: Haz el amor y no la guerra.
https://historiasdelahistoria.com/2024/12/06/los-pilares-de-la-literatura-occidental/hesiodo-and-homero-in-a-dialectical-duel
Salieron triunfantes las ideas de Homero y sus obras, consideradas los pilares de la literatura occidental, se convirtieron en modelos de la tradición y la cultura griegas.
> ¿Cómo nos habría ido si el ganador hubiera sido Hesíodo? Vete tú a saber...
Añade un comentario a este post: https://historiasdelahistoria.com/2024/12/06/los-pilares-de-la-literatura-occidental#respond
-------
miércoles, 4 de diciembre de 2024
"ANTIGUAS ESCUADRILLAS DE DESTRUCTORES".
https://youtu.be/OY7XGYGWen8?si=2fdWR0xn-TaUNnXR
De capitán estuve más de dos años en el Roger de Lauria y acumulado unos meses en el Churruca por enfermedad de Juan Rodríguez-Villasante y Prieto.
Ferrol.
Foto de ingreso en ENM. Promoción 46 Intendencia Armada
1965. 16 años.
martes, 3 de diciembre de 2024
«Beethoven convirtió la música en patrimonio de unos pocos aristócratas en patrimonio de la humanidad»
F 72 fragata Andalucía dando proa al D 41 Oquendo
«Beethoven convirtió la música en patrimonio de unos pocos aristócratas en patrimonio de la humanidad»
URL : https://academiadesanromualdo.com/2024/11/30/beethoven-convirtio-la-musica-en-patrimonio-de-unos-pocos-aristocratas-en-patrimonio-de-la-humanidad/Publicado : 30 noviembre, 2024.
Autor : Real Academia de San Romualdo de Ciencias, Letras y Artes
Etiquetas : alegría, aniversario, Beethoven, conferencia, Cultura, Europa, himno, Manuel Pérez Rodríguez, música
Categorías: Conferencia
El compositor, director de orquesta y académico numerario de la Academia de San Romualdo D. Manuel Pérez Rodríguez ha impartido una conferencia enmarcada en la programación del curso 2024-2025 titulada «De Oda a la Alegría a Himno de Europa», con motivo del duocentésimo aniversario del estreno de la Novena Sinfonía de Ludwig van Beethoven (1770-1827). La universal pieza protagonista de esta disertación está tomada del cuarto movimiento de esta sinfonía, como el propio conferenciante explicó al inicio de una exposición que contó con la proyección de varias imágenes con textos a modo de resumen de la oratoria que ofreció el Sr. Pérez Rodríguez, así como tres vídeos que vinieron a apoyar las aportaciones que el disertador ofreció a un público que aplaudió al finalizar el acto tanto al conferenciantecomo a los miembros de la Asociación Coral de San Fernando, entidad colaboradora de esta Real Academia, y que culminaron el evento con la interpretación del Himno de Europa con sus voces en directo.
D. Manuel Pérez Rodríguez situó a Beethoven en su contexto histórico con una serie de datos biográficos de un genio «que vivió el final del clasicismo y prácticamente abrió las puertas al romanticismo», para pasar posteriormente a explicar el lenguaje musical de Beethoven al recoger la herencia de Felipe Manuel Bach, Mozart y Haydn, «evolucionando progresivamente por la fuerza y vigor de su expresión». Y también quiso destacar el hecho de que el compositor alemán «transformó la función social de la música, convirtiéndola en patrimonio de unos pocos aristócratas en patrimonio de la humanidad, llevándola de los salones nobles al concierto público», aseverando que «ninguno como él, hasta el siglo XIX, había expresado tan conmovedoramente los profundos sentimientos y emociones, alegrías y penas del corazón humano».
El Sr. Pérez Rodríguez realizó una semblanza sobre el carácter eminentemente armónico de la escritura musical de Beethoven. La condición docente del conferenciante estuvo presente para explicar, de una manera extraordinariamente didáctica, aspectos relacionados con la creación de la música, la tonalidad, el contrapunto, la armonía y las aportaciones que a todo ello hizo el creador de la Novena Sinfonía, caracterizado también por el dominio de la sonata en sus formas musicales, en las sinfonías, conciertos y cuartetos.
El conferenciante hizo un recorrido por las nueve sinfonías compuestas por Beethoven y las características de cada una de ellas que utilizó como vehículos para trasladar al público presente las extraordinarias aportaciones que el compositor hizo a la música en aquellos momentos históricos. Así mismo, no quiso dejar de lado la figura de Friedrich von Schiller, escritor, filósofo e historiador alemán considerado el mejor dramaturgo de la historia de la escena alemana, y que escribió su himno A la alegría (1775), incorporado por Beethoven a la novena sinfonía, en el que expresa su generoso e imperturbable idealismo.
Tras unos datos sobre el estreno de la novena sinfonía que tuvo lugar en Viena (Austria) el 7 de mayo de 1824 y «el poder emocional de la inclusión de las voces, de la sinfonía con coros como sublimación del arte beethoviano», Pérez Rodríguez llamó también la atención sobre el hecho de que el genial compositor «estaba completamente sordo cuando dirigió la obra en el momento de su estreno, por lo que no oía lo que estaba tocando la orquesta», exponiendo las diversas teorías que existen al respecto. «Tenía tan desarrollada su imaginación, tan interiorizados los sonidos, que no necesitaba oírlos; los tenía metidos en su cabeza», apostilló.
Posteriormente, D. Manuel Pérez pormenorizó sobre el origen de la obra beethoviana para convertirse en el Himno de Europa desde que así lo decidiera oficialmente la Unión Europea en 1985, y quiso terminar con una reflexión a modo de deseo: «Que la U de Unión Europea no se quede solo en un mero símbolo y se haga realidad lo que significa, pues no es nada más ni nada menos que lo que deseaba Schiller con su Oda a la Alegría y Beethoven con su genial música».
Ofrecemos a continuación el vídeo completo del acto, alojado en el canal oficial de YouTube de esta Academia, así como una galería fotográfica.
https://s0.wordpress.com/i/emails/wpcom-notifications/play2x.png ( https://youtu.be/-MN9SjGl6o8?si=AAggUTCuk4e1x2yq ) https://img.youtube.com/vi/-MN9SjGl6o8/0.jpg ( https://youtu.be/-MN9SjGl6o8?si=AAggUTCuk4e1x2yq )
https://i0.wp.com/academiadesanromualdo.com/wp-content/uploads/2024/12/beethoven01-1024x678.jpg?resize=213px%2C141px&ssl=1
https://i0.wp.com/academiadesanromualdo.com/wp-content/uploads/2024/12/beethoven02-1024x678.jpg?resize=213px%2C141px&ssl=1
https://i0.wp.com/academiadesanromualdo.com/wp-content/uploads/2024/12/beethoven03-1024x678.jpg?resize=213px%2C141px&ssl=1
https://i0.wp.com/academiadesanromualdo.com/wp-content/uploads/2024/12/beethoven04-1024x645.jpg?resize=213px%2C141px&ssl=1
https://i0.wp.com/academiadesanromualdo.com/wp-content/uploads/2024/12/beethoven05-1024x678.jpg?resize=213px%2C141px&ssl=1
https://i0.wp.com/academiadesanromualdo.com/wp-content/uploads/2024/12/beethoven06-1024x678.jpg?resize=213px%2C141px&ssl=1
https://i0.wp.com/academiadesanromualdo.com/wp-content/uploads/2024/12/beethoven07-1024x678.jpg?resize=213px%2C141px&ssl=1
https://i0.wp.com/academiadesanromualdo.com/wp-content/uploads/2024/12/beethoven10-1024x678.jpg?resize=213px%2C141px&ssl=1
https://i0.wp.com/academiadesanromualdo.com/wp-content/uploads/2024/12/beethoven08-1024x678.jpg?resize=213px%2C141px&ssl=1
https://i0.wp.com/academiadesanromualdo.com/wp-content/uploads/2024/12/beethoven09-1024x678.jpg?resize=213px%2C141px&ssl=1
https://i0.wp.com/academiadesanromualdo.com/wp-content/uploads/2024/12/beethoven11-1024x678.jpg?resize=213px%2C141px&ssl=1
https://i0.wp.com/academiadesanromualdo.com/wp-content/uploads/2024/12/beethoven12-1024x611.jpg?resize=213px%2C141px&ssl=1
https://i0.wp.com/academiadesanromualdo.com/wp-content/uploads/2024/12/beethoven13-1024x678.jpg?resize=213px%2C141px&ssl=1
https://i0.wp.com/academiadesanromualdo.com/wp-content/uploads/2024/12/vs241129-001-1024x576.jpg?resize=213px%2C141px&ssl=1
https://i0.wp.com/academiadesanromualdo.com/wp-content/uploads/2024/12/vs241129-002-1024x576.jpg?resize=213px%2C141px&ssl=1
https://i0.wp.com/academiadesanromualdo.com/wp-content/uploads/2024/12/beethoven14-1024x678.jpg?resize=640px%2C424px&ssl=1
Añade un comentario a este post: https://academiadesanromualdo.com/2024/11/30/beethoven-convirtio-la-musica-en-patrimonio-de-unos-pocos-aristocratas-en-patrimonio-de-la-humanidad/#respond
------------
.
Suscribirse a:
Entradas (Atom)